藝術(shù)家陳粉丸在導(dǎo)覽。 主辦單位供圖
我也希望傳達給大家:剪紙不僅是技術(shù)，也可以是立于當(dāng)下的一種觀念。——陳粉丸
在作品中尋求集體共鳴的情感張力
(資料圖片)
展覽融合了粉丸剪紙裝置代表作之一《不息》、標(biāo)志性架上作品《對稱系列》、最新作品《低頭看太陽》等眾多類型作品，通過浪漫的視角重新詮釋自然界，見證了時間的旋轉(zhuǎn)，從而連接社群中個體之間的情感，構(gòu)建了數(shù)個詩意的公共交互空間。在沉浸式的場域里，藝術(shù)家為觀者創(chuàng)造了一場溫柔浪漫卻仍具有沖擊性的視覺盛宴。展覽將持續(xù)至10月29日。
南都記者了解到，藝術(shù)家陳粉丸畢業(yè)于廣州美術(shù)學(xué)院版畫系，2014年創(chuàng)立丸工作室；現(xiàn)生活工作在廣州、佛山。在創(chuàng)作上常將中國民間剪紙與當(dāng)代藝術(shù)結(jié)合，曾被媒體譽為“90后頂級剪紙藝術(shù)家”。作品以紙的媒材性為創(chuàng)作語言，在不局限于既定載體之上賦予敘事想象力，常常沒有明確的空間體量界限。她擅以細(xì)膩的既有個人經(jīng)驗與公眾記憶結(jié)合，在作品中尋求集體共鳴的情感張力，試圖與更多維的場域及觀眾對話。
2019年，陳粉丸入選中國當(dāng)代藝術(shù)年鑒著錄藝術(shù)家。2022年參展廣東南海大地藝術(shù)節(jié)，創(chuàng)作在地作品《阿墻》及《大地窗花》；2021年聯(lián)合浙江美術(shù)館，通過大眾征集創(chuàng)作大型公共空間作品《矢量西湖》。代表性作品《轉(zhuǎn)運花園》曾展出于2021年成都雙年展、2019年浙江美術(shù)館十年大展；《不息》于2018-2022年間曾在中國各地巡展11次。自2014年至今，她持續(xù)創(chuàng)作大型作品《對稱的自然》系列、《津天于天津》等，將“對稱”作為個人研究課題與核心關(guān)懷，以當(dāng)代剪紙的方式不斷賦予階段性新解。
“立體與平面的碰撞，將剪紙真正地傳承到當(dāng)代”
木星美術(shù)館館長、此次展覽策展人呂紅榮表示:“陳粉丸的作品極具城市公共美學(xué)的屬性，適合于社區(qū)關(guān)系的互動，其作品大部分表現(xiàn)人與人之間的情感連接，也同時具有時尚潮美學(xué)的特質(zhì)。這些帶有公共屬性的裝置藝術(shù)也是一種真正意義上的藝術(shù)賦能商業(yè)的行為。此次展覽籌備經(jīng)歷了兩年多的時間，經(jīng)過了丸工作室的精心準(zhǔn)備，木星美術(shù)館持之以恒的努力，才有今天大家看到的精彩呈現(xiàn)。”
陳粉丸表示:“‘那個剪紙的’是一個有懸念的題目，也是一個標(biāo)簽。在觀眾觀展的過程中，既可以解密懸念，也可以讀解標(biāo)簽。希望這次展覽能帶給人們想象力的釋放，我也希望傳達給大家:剪紙不僅是技術(shù)，也可以是立于當(dāng)下的一種觀念。”
學(xué)術(shù)顧問顧振清表示:本次展覽代表著現(xiàn)代中國藝術(shù)展覽的新風(fēng)尚。陳粉丸的剪紙創(chuàng)作不同于傳統(tǒng)藝術(shù)中的剪紙，她打造了全新的語言空間，運用了更能與國際接軌的藝術(shù)語言，通過多元的、立體與平面的碰撞、虛實體驗，將剪紙真正地傳承到當(dāng)代。
藝術(shù)顧問瑪格達·唐妮詩布展現(xiàn)場表示:對藝術(shù)家陳粉丸所做出的創(chuàng)造性藝術(shù)品感到非常震撼，并為此次參與展覽工作感到光榮與自豪。
在展覽開幕式現(xiàn)場，藝術(shù)家陳粉丸還帶領(lǐng)大家走進展廳，從藝術(shù)形式、作品創(chuàng)作的故事理念及材料等多層次、多角度、全方位地講解每件展品。從《不息》的無限延伸，到以新的記憶和方式聯(lián)合母親所創(chuàng)作的《空竹存憶》，再到對掌紋與命運的關(guān)系充滿求知欲的《轉(zhuǎn)運花園》，粉丸將作品背后的故事娓娓道來。
采寫:南都記者 謝湘南
主辦方供圖
